I Monsta X sperimentano nuovi suoni audaci nell'album 'Take.2 We Are Here'.

I Monsta X sono tornati e stanno sperimentando alcuni nuovi suoni audaci nel loro ultimo album, Take.2 We Are Here. L'album è un allontanamento dal suono abituale del gruppo, ma lo fanno in modo impeccabile. I ragazzi mostrano la loro versatilità e gamma con questa versione, che sicuramente soddisferà i fan vecchi e nuovi.

Maggio Francesca

Intrattenimento astronave

Nel K-pop ci sono alcuni concetti o suoni che distinguono alcuni gruppi da altri. Poi, ci sono quelli che si sfidano con qualcosa di completamente nuovo per i loro ritorni. Ed è quello che hanno fatto i Monsta X lunedì (18 febbraio), quando il settetto della Starship Entertainment ha pubblicato il loro secondo album in studio, Take.2 Siamo qui.

Sebbene il loro aspetto forte e oscuro possa coincidere con il loro tipico EDM dai bassi pesanti e suoni ispirati al rock, Shownu, Minhyuk, Wonho, I.M., Hyungwon, Kihyun e Joohoney diventano piuttosto sperimentali nel loro nuovo progetto. Il loro primo singolo, 'Alligator', è di per sé un allarme, che segnala il ritorno dei ragazzi. Ispirandosi all'hip-hop, all'elettronica e al pop, i Monsta X prendono il comando di un brano immediatamente accattivante. (Cerca solo di toglierti dalla testa 'alli-alli-alligatore'.)

'Ghost', d'altra parte, è una traccia spettrale e inquietante che suonerebbe fuori posto come sigla di uno spettacolo televisivo horror. Oltre all'affascinante produzione raccapricciante, Joohoney fa completamente sua la traccia grazie al tono carismatico del suo rap. I Monsta X dimostrano la loro flessibilità nell'affrontare generi diversi nella loro attesissima collaborazione con Steve Aoki, 'Play It Cool', che regala agli ascoltatori un vero e proprio banger house.

'È stato qualcosa di unico e una sfida per noi', ha detto IM a MaiD Celebrities riguardo alla traccia. 'Questa canzone era in qualche modo diversa da quella che siamo abituati a cantare come Monsta X. Tuttavia, la canzone ci è piaciuta così tanto e abbiamo fatto del nostro meglio per creare le armonie e i suoni perfetti per essa.'

Rallentando un po' il tempo, 'No Reason' risulta essere la canzone più pop dell'album. Sebbene possa ricordare alcuni dei The Chainsmokers, la canzone canalizza il lato tenero del gruppo ed evoca un'immagine nostalgica di un bel ragazzo che contraddice il loro audace concetto di gruppo. Più avanti nell'album, 'Give Me Dat', 'Turbulence' e 'Stealer' offrono suoni molto familiari ai Monbebe (fan di Monsta X): progressioni di canzoni piene di azione con percussioni pesanti integrate da potenti versi rap e voci.

Nel frattempo, 'Rodeo', con la sua introduzione cinematografica western, porta melodie e ritmi che potrebbero ricordare una delle canzoni K-pop orecchiabili della vecchia scuola degli anni '90 o '00, rendendola una canzone da festa eccezionale. La sua energia, tuttavia, contraddice l'ultima traccia del disco, 'Party Time', quando Monsta X rallenta le cose con una fredda canzone R&B. In questo caso, è un modo perfetto per concludere un album che narra figurativamente l'esplorazione del gruppo dei suoni moderni.